「小説を書いてみたいけど、どこから始めればいいかわからない」「文章を書くのは苦手だけど、頭の中にあるストーリーを形にしてみたい」——そんな思いを持っている方は多いのではないでしょうか。
小説を書くことは、特別な才能を持った人だけに許された行為ではなく、書き方の基本を知り、コツをつかんでいけば誰でも始められる創作活動のひとつと考えられています。
もちろん最初から完璧な作品が書けるわけではありませんが、「書き始める」「書き続ける」という行動の積み重ねの中で、少しずつ自分なりの文章の形が生まれてくる可能性があります。
この記事では、小説初心者が知っておくべき書き方の基本、ストーリーの作り方、キャラクターの作り方、そして書き続けるためのコツについて幅広く調査・解説していきます。
「今すぐ小説を書き始めたい」と思っている初心者の方にとって、参考になる情報をお届けできれば幸いです。
小説初心者が最初に知っておきたい書き方の基本
小説の基本構造「起承転結」を理解する
小説初心者がまず理解しておきたい書き方の基本として、ストーリーの基本構造である「起承転結」があります。
「起」は物語の始まりで、登場人物・舞台・状況などを読者に紹介する部分です。
「承」は物語が展開していく部分で、主人公が何らかの行動を起こしたり、新たな出来事が起きたりする中で物語が進んでいきます。
「転」は物語の転換点・クライマックスで、最も大きな変化や葛藤・対立が描かれる部分です。
「結」は物語の結末で、転で起きた変化や問題が解決・収束していく部分です。
この「起承転結」の構造は、古今東西の多くの物語に見られる普遍的な枠組みであり、小説初心者がストーリーの骨格を作るためのシンプルで使いやすいテンプレートとして活用できる可能性があります。
「書きたいシーンはあるけどストーリーが作れない」という場合も、起承転結の枠組みに当てはめることで全体の流れが見えやすくなるかもしれません。
「視点」の選び方が小説の雰囲気を大きく変える
小説初心者が知っておくべき書き方の基本のひとつとして、「視点」の選び方があります。
小説における視点とは「誰の目線でストーリーが語られるか」ということで、大きく分けて「一人称視点」と「三人称視点」があります。
一人称視点は「私は〜した」「僕は〜と思った」のように、主人公自身が語り手となる視点です。
主人公の内面・感情・思考を直接描写しやすく、読者が主人公に感情移入しやすくなる可能性があるため、初心者に取り組みやすい視点のひとつとも言われています。
三人称視点は「〇〇は〜した」「彼女は〜と感じた」のように、語り手が主人公の外から観察するように語る視点です。
複数の登場人物の行動を描きやすく、全体的な状況を俯瞰して描写できるという特徴がある一方で、人物の内面を描く際に工夫が必要になることもあるようです。
初心者の場合はまず一人称視点で書いてみることで、感情や思考の描写がしやすく書きやすいと感じる方が多い可能性があります。
「地の文」と「セリフ」のバランスを意識する
小説初心者が書き方を学ぶ上で意識したいポイントとして、「地の文」と「セリフ（台詞）」のバランスがあります。
地の文とは登場人物の行動・情景・心理などを説明・描写する文章のことで、セリフとは登場人物が実際に発する言葉のことです。
セリフが多すぎると小説がまるで脚本のようになってしまい、場面の描写や登場人物の内面が薄くなりがちかもしれません。
逆に地の文だけが続くと読者が息苦しさを感じやすくなり、読むテンポが重くなってしまう可能性があります。
セリフによってキャラクターの個性を表現しつつ、地の文で場面の状況・感情・情景を補うというバランスが、読みやすい小説を作るうえで大切なポイントになる可能性があります。
初心者のうちは「1段落に1〜2文のセリフを入れる」「セリフの前後に登場人物の行動や感情を地の文で添える」などの意識を持つだけで、読みやすさが向上する可能性があります。
「書き出し」で読者の興味を引くことが重要
小説初心者が書き方の基本として意識したいもうひとつの重要なポイントが、「書き出し（冒頭）」です。
小説の書き出しは読者が最初に触れる部分であり、「この先を読みたい」という気持ちを引き出すために非常に重要な役割を担っています。
冒頭からいきなり謎や問いを投げかける・印象的な情景描写から始める・主人公の強烈な感情や状況から入るなど、読者の好奇心を刺激するアプローチが効果的とされることがあります。
「今日は良い天気だった。私は〜という名前で〜歳です」のような平凡な自己紹介から始まる書き出しは、読者の興味を引きにくくなる可能性があるため、注意が必要かもしれません。
初心者のうちは「書き出しで何か起きている状態」「書き出しから問いかけがある状態」を意識することで、読み続けてもらいやすい出だしを作れる可能性があります。
書き出しに悩みすぎると書き始められなくなることもあるため、まずは書き続けて、後から書き出しを書き直すという方法も有効な選択肢かもしれません。
小説初心者が悩みやすいストーリーと設定の作り方
「何を書くか」ではなく「誰が・何をするか」から考える
小説初心者がストーリー作りに悩むとき、「どんな話を書けばいいか」という大きな問いから考え始めてしまうことが多いかもしれません。
しかし、より取り組みやすいアプローチとして「誰が（主人公）・何をするか（行動・目的）」から考える方法があると言われています。
「孤独な少年が友達を作ろうとする話」「平凡なサラリーマンが突然異世界に転生する話」「探偵が連続殺人事件の謎を解く話」——このように「主人公+行動・目的」を設定するだけで、ストーリーの骨格が生まれやすくなる可能性があります。
「何か面白いアイデアがある」という状態から始めるよりも、「このキャラクターがこうしたいと思っている」という状態から始める方が、ストーリーを動かしやすいと言われることがあります。
主人公の「目的・欲求・動機」を明確にすることで、「次に何が起きるか」「主人公はどう動くか」が自然に見えてきやすくなる可能性があります。
まずシンプルな「主人公+目的」の設定を作ってみることが、ストーリー作りの第一歩として取り組みやすいかもしれません。
プロットを作ることで書くべき方向が明確になる
小説初心者が書き方のコツとして取り入れやすい方法のひとつが、「プロット（あらすじ・構成メモ）」を作ることです。
プロットとは、物語全体の流れをあらかじめ簡単にまとめたメモのようなもので、「どんな順序で何が起きるか」を事前に整理するためのツールです。
プロットを作らずに書き始める「行き当たりばったり」スタイルも創作の楽しみのひとつですが、初心者の場合は途中で「どこに向かえばいいかわからなくなった」「最初と最後がつながらなくなった」という状況に陥りやすい可能性があります。
プロットはあくまでも「書くための道しるべ」であり、書いている途中で内容が変わっても問題ありません。
「最初・中間・結末にどんな出来事があるか」を箇条書きでまとめるだけでも、書くべき方向が明確になり書き続けやすくなる可能性があります。
初心者のうちは完璧なプロットを作ろうとせず、「ざっくりとした流れがわかる程度のメモ」から始めることが、書くことへのハードルを下げるコツになるかもしれません。
世界観・設定の作り込みすぎに注意する
小説初心者が陥りやすい落とし穴のひとつとして、「世界観・設定の作り込みすぎ」があります。
特にファンタジーやSFなどのジャンルでは、壮大な世界観・独自のルール・詳細な地理や歴史などを作り込むことに時間と情熱を注ぎすぎてしまい、肝心の「物語を書くこと」が後回しになってしまうケースがあるようです。
設定は物語を豊かにするための道具であり、「設定を作ること」が目的にならないよう注意することが大切かもしれません。
読者に伝える必要のない細かい設定は、作者の頭の中にとどめておくだけで十分なことも多く、物語を進める上で必要な設定に絞って作り込む方が効率的とされることがあります。
「最初は必要最小限の設定で書き始め、書きながら必要な設定を加えていく」というアプローチが、初心者にとって書き始めやすい方法のひとつかもしれません。
設定の作り込みは楽しい作業ですが、それがいつまでも「本番の執筆」を始められない理由になってしまわないよう意識することが大切かもしれません。
結末を先に決めておくことが方向性を保つコツになる
小説初心者が書き方のコツとして参考にしやすいポイントとして、「結末を先に決めておく」という方法があります。
物語の最後がどうなるかを事前に決めておくことで、「この場面はどこに向かっているのか」という見通しが立ちやすくなり、書き進めやすくなる可能性があります。
「主人公が何を達成するか・何を得るか・何を失うか」という結末のエッセンスをあらかじめ持っておくだけでも、ストーリーの方向性がぶれにくくなることがあるかもしれません。
書いているうちに結末が変わることもあり得ますが、最初の段階で「ゴールのイメージ」を持っておくことで、「どこを目指して書けば良いか」が明確になりやすくなる可能性があります。
逆に「どんな結末にするか全く決めないまま書き始める」というスタイルも存在しますが、初心者の場合は途中で迷いやすくなる可能性があるため、まずは緩やかにでも結末の方向性を持っておくことがおすすめかもしれません。
小説初心者向けのキャラクター作りと文章表現のコツ
主人公に「欲求」と「欠点」を与えてリアルなキャラクターを作る
小説初心者が取り組みやすいキャラクター作りのコツとして、主人公に「欲求」と「欠点」を与えることが挙げられます。
「欲求」とは主人公が強く望んでいること・求めていることであり、物語を動かす原動力になる要素です。
「欠点」とはキャラクターの弱さ・不完全さで、人間らしさとリアリティを生む重要な要素と言われています。
完璧なキャラクターよりも、欠点を持ちながらも何かを必死に求めているキャラクターの方が、読者が感情移入しやすく魅力的に映る可能性があります。
たとえば「強くなりたいという欲求を持っているが、自分への自信が持てないという欠点がある主人公」のように、欲求と欠点を組み合わせることでキャラクターに深みが生まれやすくなるかもしれません。
また、主人公だけでなく脇役にも短い設定を加えることで、物語全体の人物配置が豊かになる可能性があります。
全員に詳細な設定を作る必要はなく、「この人物が物語に存在する理由」を簡単に持っておくだけでも、描写に説得力が生まれやすくなるかもしれません。
セリフでキャラクターの個性を表現するテクニック
小説初心者が書き方のレベルアップとして取り組みやすいテクニックのひとつが、セリフを通じてキャラクターの個性を表現することです。
「全員が同じような話し方をしている」という状態は、読者がキャラクターを混同しやすくなる原因のひとつになる可能性があります。
キャラクターごとにセリフの口調・語彙・言い回しの癖・話すスピード感などを変えることで、セリフを読むだけで「あ、このキャラクターだ」とわかるような個性が生まれやすくなるかもしれません。
たとえば、知識人キャラクターは丁寧で正確な言い回しを使い・やんちゃなキャラクターは砕けた口調で短く話し・内気なキャラクターは言葉を選びながら少しずつ話す、といった差をつけることが有効かもしれません。
自分が書いているキャラクターの名前を隠して、セリフだけを読んで「誰が話しているか」を判別できるかどうかを確認してみることが、セリフの個性を磨くための練習になる可能性があります。
セリフの個性化は読みやすさとキャラクターへの感情移入を高めるための有効な方法のひとつとして、多くの書き方解説でも紹介されていることがあります。
五感を使った情景描写で場面に立体感を出す
小説初心者が書き方を上達させるためのテクニックとして、「五感を使った情景描写」が挙げられます。
場面の描写をする際に視覚情報だけを列挙するのではなく、聴覚・嗅覚・触覚・味覚など複数の感覚を組み合わせることで、読者がその場にいるような臨場感が生まれやすくなる可能性があります。
「古い喫茶店に入った」という描写を例にすると、「コーヒーの香りが漂い、古びた木の床が小さくきしんだ。窓の外から車の音が遠くに聞こえる中、カウンターの老婦人が微笑んで振り向いた」のように五感を使うことで場面が立体的になりやすくなるかもしれません。
情景描写を全くしないと読者が場面をイメージしにくくなり、逆に長すぎる描写は読者を退屈させてしまう可能性があるため、ストーリーの流れを妨げない程度に的確に盛り込むバランスが大切かもしれません。
「この場面で読者に何を感じてほしいか」を考えながら、最も効果的な感覚描写を選ぶ意識を持つことが文章表現のレベルアップにつながる可能性があります。
「見せる」描写と「語る」描写のバランスを意識する
小説の書き方において初心者が意識するとレベルアップにつながるポイントとして、「見せる（Show）」と「語る（Tell）」のバランスがあります。
「語る」描写は「彼女は悲しかった」のように状態や感情を直接言葉で説明する書き方です。
「見せる」描写は「彼女は唇をかみしめ、目に光るものがこぼれないよう天井を見上げた」のように、感情を行動・表情・描写を通じて読者に感じ取ってもらう書き方です。
「見せる」描写を多用することで、読者が能動的に感情を読み取る体験が生まれ、物語への没入感が高まる可能性があると言われています。
一方で、すべての感情を「見せる」描写で表現しようとすると文章が長くなりすぎる場合もあるため、テンポを保つために「語る」描写と適切に組み合わせることが大切かもしれません。
「大事な感情的な場面では『見せる』描写を使い、テンポよく進めたい場面では『語る』描写を使う」という意識を持つことが、読みやすく印象的な文章を書くためのヒントになるかもしれません。
小説初心者が書き方を学びながら書き続けるためのコツ
「完璧な文章」を求めすぎず「とにかく書き切る」ことを優先する
小説初心者が書き続けるための最も重要なコツのひとつが、「完璧な文章を求めすぎない」という意識を持つことかもしれません。
書き始めたばかりの段階で最初から完璧な文章を書こうとすると、1文書くたびに躊躇してしまい、なかなか前に進めなくなってしまうことがあるようです。
「まずは最後まで書き切ること」を第一の目標にして、文章の質・表現の美しさ・細かい設定のつじつまなどは後から直すという姿勢が、初心者が最初の作品を完成させるために重要になる可能性があります。
作家の間でも「完成した駄作は完成していない傑作より価値がある」という考え方があると言われており、まず1本書き切るという経験が次の作品の質を高める土台になる可能性があります。
「今日は300文字だけ書く」「この場面だけ書く」という小さな目標を設定することで、書き続けるためのハードルを下げながら積み重ねていける可能性があります。
書いた文章への自己否定はいったん脇に置いて、「書き切ること」に集中することが初心者に特に重要なアドバイスとして多くの書き方解説でも強調されることがあります。
多読が書き方の上達につながる可能性がある
小説初心者が書き方を向上させるための効果的なアプローチとして、「多読（たくさんの小説を読むこと）」が挙げられることが多いようです。
好きなジャンルの小説を読む中で、「この書き出しが気に入った」「この情景描写の仕方は真似したい」「このキャラクターの描き方が魅力的だ」という発見を積み重ねることで、自然と文章表現の引き出しが増えていく可能性があります。
ただし「読むだけ」で満足してしまわないよう、「なぜこの文章が面白いのか」「どんな工夫がされているのか」を意識しながら読む「分析読み」を取り入れることが、書き方の上達により効果的かもしれません。
「気に入った文章や表現をメモしておく」「好きな書き方を真似して書いてみる」という実践を繰り返すことで、読書が直接書く力に変換されやすくなる可能性があります。
自分が書きたいジャンルの作品を集中的に読むことが最も直接的な学びになると言われており、書きたいジャンルを意識した読書習慣を作ることがおすすめかもしれません。
フィードバックをもらえる環境を作る
小説初心者が書き方を磨いていくためには、自分の作品を読んでもらいフィードバックを得られる環境を作ることも重要な可能性があります。
「小説家になろう」「カクヨム」「pixiv」などの小説投稿サイトに作品を投稿することで、読者からのコメントやリアクションを通じて「どんな部分が伝わっているか」「どんな部分が伝わりにくいか」を把握しやすくなる可能性があります。
初めて作品を投稿することには勇気が必要かもしれませんが、読者の反応を得ることで「一人で書いているだけでは気づけなかった視点」が見えてくる可能性があります。
信頼できる友人や家族に読んでもらい、率直な感想をもらうことも有効なフィードバックの方法のひとつです。
ただし、フィードバックはあくまでも参考として受け取り、全ての意見に従う必要はないという姿勢も大切かもしれません。
「自分がどんな作品を書きたいか」というビジョンを持ちながら、フィードバックを選択的に活かしていくことが、書き方の上達と個性の形成を両立させるためのポイントになるかもしれません。
書き方の本や講座を活用して体系的に学ぶ
小説初心者が書き方を効率よく学ぶための方法として、書き方の参考書や講座を活用することも有効な選択肢のひとつかもしれません。
「小説の書き方」を解説した書籍は数多く出版されており、物語の構造・キャラクター作り・文章表現・プロット作成など、さまざまな側面から体系的に学べる可能性があります。
オンラインの創作講座やワークショップを活用することで、同じように小説を書き始めている仲間と出会いながら学べる環境が生まれる可能性もあります。
「書き方本を読んでから書き始める」よりも「書きながら書き方本を参照する」という方法が、実践的な学びとして効果的な場合もあるかもしれません。
書き方本の知識は「正解」ではなく「参考の引き出し」として捉えることが大切で、自分に合う方法を取り入れながら自分なりのスタイルを模索していくことが創作の醍醐味のひとつかもしれません。
小説初心者向けの書き方についてのまとめ
今回は小説初心者が知っておくべき書き方の基本・ストーリーの作り方・キャラクター作り・書き続けるコツについてお伝えしました。以下に、今回の内容を要約します。
・起承転結の構造は小説初心者がストーリーの骨格を作るための使いやすい枠組みである
・一人称視点は感情描写がしやすく初心者に取り組みやすい視点のひとつとされている
・地の文とセリフのバランスを意識することで読みやすい文章が生まれやすくなる
・書き出しで読者の興味を引くことが最後まで読んでもらうための重要なポイントになる
・「主人公+目的・欲求」を設定することでストーリーの方向性が見えやすくなる可能性がある
・プロットを簡単に作ることで書き進める際の迷いを減らせる可能性がある
・設定の作り込みすぎに注意し執筆本体を優先する姿勢が大切である
・主人公に欲求と欠点を持たせることでリアルで感情移入しやすいキャラクターになる
・セリフの口調や言い回しをキャラクターごとに変えることで個性が際立ちやすくなる
・五感を使った情景描写が場面の立体感と没入感を高める可能性がある
・「見せる」描写と「語る」描写を使い分けることが表現の幅を広げるポイントになる
・完璧を求めすぎずまず書き切ることを優先することが初心者に最も重要なコツとされている
・多読と分析読みが書き方の引き出しを増やす効果的な方法になりうる
・投稿サイトや信頼できる人からのフィードバックが書き方向上の助けになる可能性がある
小説初心者にとって最も大切なことは、完璧な作品を目指すよりも「書き始めること・書き続けること」であり、その積み重ねの中で少しずつ自分なりの表現スタイルが育まれていく可能性があります。
書き方の知識を参考にしながらも、自分が楽しみながら書けることを優先することが、長く創作を続けていくための土台になるかもしれません。
この記事が、小説を書き始めたいと思っている初心者の方にとって、最初の一歩を踏み出すためのヒントになれば幸いです。
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